תערוכות בגלריה רוזנפלד || ארועים

זוג האמנים נוי ותמיר יוצרים מיצבים פיסוליים גדולים ומרובי-פרטים, המשלבים גם וידאו, סאונד ותאורה. עולמם החזותי והיצירתי מתפתח מפרויקט אחד למשנהו ומתגבש לכדי מכלול בעל שפה חזותית מובהקת. הם משתמשים בחלל הסטודיו ובמרחב האינטימי של מערכת היחסים ביניהם כמקום לעיבוד וסידור מחדש של המציאות, וככלי להתמודדות עם משברים חברתיים ואישיים. שפתם החזותית נשענת על ארכיטיפים מיתולוגיים, מוטיבים חוזרים ודמויות מפתח; זו משלבת בין אופי פנטסטי בעל אסתטיקה גרוטסקית לבין המציאות העכשווית במדינת ישראל.

במרכז התערוכה 'רנסנס' יצרו האמנים עבודת קיר המבקשת לנכס את האסתטיקה של פינות מזבח [Altarpieces] מימי הביניים, בה שדים, אלים ובני אדם מצויים במאבק סוריאליסטי על כוח ושליטה. התבליט בעל צבעוניות קרמית בוהקת, מציג מציאות גרוטסקית של כפיפות למערכת מפלצתית – עולם גברי, פרוורטי ואכזרי רווי ברדיפת מוחלשים. הקונספט של 'תחיה מחדש' מקבל בהקשר הנוכחי משמעות הפוכה ומצביע על העדר גאולה ועל רגרסיה תרבותית: תחיה מחדש של זמנים אפלים או ההמתנה לסופם ולגאולת הרנסנס.


Noy & Tamir, Renaissance [relief number 1], 2023, ceramic, 52x33 cm

נוי ותמיר עובדים וחיים יחד כבר עשור. נוי חיימוביץ' בעל תואר ראשון בתקשורת חזותית ותואר שני באמנות מהאקדמיה לאמנות ולעיצוב בצלאל [2016, 2019]. תמיר ארליך בעל תואר ראשון באמנות מהאקדמיה לאמנות ולעיצוב בצלאל ותואר שני בפיסול, מהקולג' המלכותי לאמנויות של לונדון [RCA] [2017, 2020 - עבורו זכה למלגה מלאה של קרן קלור ובצלאל]. השניים השתתפו בתערוכות קבוצתיות רבות בארץ ובעולם והציגו תערוכות יחיד במרכז הישראלי לאמנות דיגיטלית [2018], במוזיאון הרצליה [2021], במוזיאון פתח תקווה [2021], בגלריית ברבור [2022], בגלריה ACC של ויימאר, גרמניה [2022], בגלריה של אוניברסיטת תל אביב [2023] ובגלריית המדרשה [2023]. נוי ותמיר זכו במגוון פרסים ומענקים עבור עשייתם בניהם: פרס גילברט בייס [Gilbert Bayes Award] של האגודה המלכותית לפיסול, פרס אליין קופר [Aileen S. Cooper Award], תמיכת ARTIS עבור רזדנסי בACC, ויימאר, מענקי מפעל הפיס לתערוכות במרכז הישראלי לאמנות דיגיטלית ובגלריה האוניברסיטאית.

הפרקטיקה האמנותית של נועה אירוניק מבקשת להלל את הגרוטסקי במופעיו היומיומיים; היא מתפרצת כאורחת בלתי קרואה לסצנות אותן היא מתארת ו'נדחפת' למושאי עבודתה בכך שהיא מציירת אותם ומזכירה לנו שהיא איננה מציצנית, אלא פשוט גסת רוח. אירוניק כופה את עצמה על סיטואציות גבריות מובהקות מהן היא מוּדרת – קטטה בחוף הים, 'ישיבה' עם החבר'ה, גבר מתקעקע כהצהרת נאמנות לאהובתו. היא נמצאת בעמדת מתבוננת, או אולי פולשת, אך לעולם לא משתתפת מן המניין. הדמויות בציוריה הן מעין 'קריקטורות מיתולוגיות' – הכלאה בין פנטזיה וסאטירה שמציגה את הסתירות הפנימיות של מושאי עבודתה, אשר מצליחים להיות בו-זמנית הרואיים ומגוחכים, סקסיים ודוחים.


Noa Ironic, All Together Now, 2023, oil on linen, 180x160 cm

 בתערוכה הנוכחית עוסקת אירוניק בצורך האנושי לשייכות, ומתוך כך חושפת את פגיעותם של יחידים ברגעים של היפרדות מקהילה ממשית או מדומיינת. הגופים האנושיים המתוארים בציוריה מוגזמים, מפורקים ומעוותים, וכל הניסיונות לשנותם באמצעות קעקועים, פירסינג או בודי בילדינג, נראים כייצוג של כמיהה אנושית להיות חלק מקבוצה. בעוד שכל אחת מן הדמויות מצוירת באופן אחר, משקלן בציור זהה – בחירה סגנונית שמטרתה לערער על היררכיות מסורתיות ולהדגיש את הפגיעות והניכור של יחידים המרכיבים חברה מכל סוג שהוא.

נועה אירוניק [נ. 1993, אילת] חיה ויוצרת בתל אביב. בוגרת תואר ראשון באמנות B.F.A משנקר [2019]. סטודנטית לתואר שני באמנות, Rhode Island School of Design [RISD]. זוכת פרס קרן התרבות אמריקה ישראל לתערוכת גמר מצטיינת [2019-20]. זוכת פרס השתתפות בחממה לאמנות ועיצוב של מרכז אדמונד דה רוטשילד [2021]. הציגה בחממת האמנים העצמאים של יריד צבע טרי [2020]. הציגה תערוכת יחיד בגלריהPlace X , מילאנו [2021]. השתתפה בתערוכות קבוצתיות רבות בארץ ובעולם, ביניהן: Lost In Plot, Tchotchke Gallery, ניו יורק [2021]; Unit1 gallery workshop, Radical residency XI, לונדון [2021]; תערוכת האביב של מוזיאוןCharlottenborg Kunsthalle , קופנהגן [2020]; !OMG, מרכז אדמונד דה רוטשילד, תל אביב [2023]; עבודותיה נכללות באוספים פרטיים בארץ ובחו'ל. זוהי תערוכת היחיד השנייה שלה בגלריה.


Noa Ironic, Ortal love of my life, 2023  oil on linen, 120x150 cm

נוי ותמיר II רנסנסRenaissance
נועה אירוניק | בָּדָד / As Alone as it Gets
טקסט תערוכה: מונא בנימין
פתיחה: 2.9.23
נעילה: 23.9.23
אוצרת: מיה פרנקל טנא
חלל הפרויקטים [רוזי] – גלריה רוזנפלד